家长必读：儿童（画）教育杂谈大搜索

一横

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什么是儿童画？

儿童绘画是一种游戏，是孩子们最喜爱的活动形式之一，孩子画画应该是不受强制的自由活动，绘画与其它的游戏一样，伴随着愉快的情绪，从中得到满足.

儿童画是孩子们的心灵之窗，孩子们都有实现自我的强烈欲望，绘画正是容易表现自己的特殊形式。

儿童画是孩子的形象性语言，语言是人际交流的最主要的工具，但在孩子们运用语言交流还有一定困难的时候，他们便倾向通过形象进行交流，图画恰是被经常运用的交流工具。

儿童画是开发孩子创造力的一种最佳活动方式。孩子们是富有创造性的，他们头脑中充满了奇异的想象，他们喜欢无拘无束地标新立意，成年人眼中的种种规则，在孩子们眼中可以任意改变，儿童画中的想象力和创造力可以任意遨翔.

儿童画是启迪孩子心智的教育手段。绘画过程本身就蕴涵着智力开发，体现着教育，反映着发展，对儿童画不能只着眼画面，更主要的要重视绘画过程的教育功能。

“孩子们是艺术家！”这是我们对儿童画美的真谛的表述。我们本着从美术教育的角度发现儿童画深远艺术价值，教会孩子们表达情感的方法，感知、记忆材料和经验，要求他们认真观察。积极发挥自己的想象力和表现力，同时也要努力掌握图形、颜色和空间关系等的认知技能。  

[ 本帖最后由 一横 于 2008-3-20 08:38 编辑 ]

一横

原帖由 温秀军 于 2008-3-26 22:33 发表
受益匪浅

感谢秀军关注
一横也有同感啊

温秀军

受益匪浅

一横

原帖由 哩哩啦啦 于 2008-3-21 10:59 发表
不顶不行，非常好的学习帖，

感谢关注

梁建成

跳过!~``````

哩哩啦啦

不顶不行，非常好的学习帖，

一横

面对丰富多彩的儿童画世界怎样欣赏?                当你进入儿童画的世界里,你会被一幅幅充满稚拙,天真无邪,构思独特,造型夸张,色彩斑斓的作品所吸引,这些作品体现了孩子对世间事物的认识和理解,流露了儿童纯真的思想感情.探究一下如何欣赏(或评价)这些作品很有必要.这里,笔者归纳以下几点,以供参考.          一,要看作品有没有童心,童趣.         成人在看儿童画的时候,最大的偏见就是认为儿童画画得不像,而且乱七八糟.其实,成人的这种停留于表象的观点和观念并不适合于儿童,写实只是其中的一种艺术形式而已,稚拙才是儿童画最显著的特征,天真无邪,歪歪扭扭,粗粗细细,曲曲直直,是任何成人作品无法比拟,无法替代的.要求儿童过早模仿成人绘画,只注意绘画的技巧,不能体现儿童的稚趣,这样的画不算好的儿童画.         二,要看作品是否能体现出儿童的生活经验和情感.         作品终究是儿童画的,儿童有具体的经历和感受,才有可能避免闭门造车,凭空想象,再现浓郁的生活情趣.有一幅水墨画叫做《它们多想妈妈呀!》,画面很简单:一片芭焦叶,一个盛着小蝌蚪的玻璃缸,旁边放着一个小网兜.这幅画看似简单,但却体现了小作者对小生命的不幸的同情和怜悯,是孩子对妈妈深深的爱的情感的自然流露.想象画也离不开现实生活这个基础.有一幅获全国儿童画比赛金奖的作品《我的梦》,表达的是作者到星际间旅行的美好愿望,这与作者平时在电视上看过的宇宙飞船探索太空的情景是紧密联系的.         三,要看作品是否有新意(或独到之处).         艺术大师罗丹曾经说过:生活中并非缺少美,而是缺少发现.好的作品往往很美,很有新意.有一幅儿童画取名《建筑家》,描绘的是一大群蚂蚁用它们的智慧和力量建造美好家园的情景,蚂蚁中有搬运的,有砌石头的,有指挥的,有站岗放哨的,楼房中又分会议厅,主人房,储物室,小作者可谓观察入微,独具匠心.平时,幼儿园的作品多画飞机,汽车,大红花,小白兔之类,能否从《建筑家》这幅画中,在选材,构思上得到一些启发而有所突破呢?          四,要看技法是否较熟练地掌握.         儿童画的类别多种多样,常见的有蜡笔画,水粉画,水墨画,彩线笔画,粉印画等,熟练地运用这些画种的工具,材料和技法,能较完美地表现对象并充分表达作者的思想感情,从而使作品的档次得到提升.

一横

为什么要把儿童画培训纳入游戏范畴               时至今日,在儿童画这片广阔的天地,仍有很多新领域需要我们去探索,也仍有很多疑问等待我们去解决.其中,尤以儿童画的培训方法,引起了广泛的关注和争议.我以为,弄清楚这一问题的前提,必须溯本追源,首先明确儿童画培训到底应归属哪个门类范畴."这算什么问题,儿童画培训当然属于绘画的范畴."相信绝大多数人都会这样毫不犹豫地回答.然而,当做一番冷静的思考和分析之后,我们会发现答案并非如此简单,这主要是因为--  儿童画培训宗旨发生了根本转变  早期的儿童美术教育,多将提高审美修养,激发绘画潜能,培养绘画人才作为培训宗旨,即"为画而学"的教育观.近年来,随着国外儿童美术教育观的渗入,影响,随着教育界实施素质教育口车的提出,"为画而学"的教育观,受到了强烈的冲击.目前,教育界,美术界比较普遍的观点则认为学习绘画技巧,绘画形式不应是儿童培训的主要目的,儿童画培训应将培养和提高儿童的多种能力,如观察能力,思考能力,记忆能力,分析能力,联想能力和创造能力,作为根本宗旨.为了实现这一宗旨,要求教学者必须改变培养小画家的教学思维,要求教学者将过去的重画面形式,转变为现在的重训练过程,要求教学者应充分利用多种手段,多种媒材和多种方法,来满足孩子的需求.特别在训练形式上,要求教学者应充分考虑儿童心理,生理特点,力求多样性,新颖性,让孩子在培训的全过程中,充分体味到寓到于乐,寓教于玩.如果我们认同上述观点,再回过头来审视绘画艺术时,却发现:绘画不管采取什么形式,什么方法,其最后结果,最终目的是重画面效果,而非重绘画过程.关于这一点,无须在此赘言.不仅如此,儿童画和绘画在--  描绘形式和训练方法上存在极大差异  按照一般绘画的规律,绘制一幅画,在明确主题后,必须考虑构图形式,造型处理,色彩配置以及表现方法(包括工具材料),上述四点构成绘画的基本要求.即便如蒙德里安等抽象派画家创作的抽象几何图形画,淡化甚至抛弃了主题,也仍然离不开其它构成要素.但当我们走进儿童画的世界,却发现在这里不须要求构图形式的变化,强调的是儿童随心所欲大胆任意的挥笔;不须要求色彩配置的完美,强调的是儿童想像之翅自由自在的飞翔;不须担心造型处理的可笑,强调的是儿童心灵之窗毫无顾忌的敞开;不须担心表现方法的稚拙,强调的是儿童全心投入乐在其中的玩耍.总之,在这里,孩子可以自由发挥,信手涂鸦,而不必按照绘画的要求来处理画面艺术形式.儿童画的训练方式和绘画的训练方式也存在明显区别:前者重视多种能力训练,后者重视基本功训练;前者学习模式自由随意,作画过程中,多遵循个人意愿,后者学习模式规范严谨,习画过程中,多遵循老师意愿;前者教学形式多样化,可能玩中学画,画面效果强调趣味性,后者教学形式系统化,必须为画而画,画面效果强调艺术性.综上所述,儿童画和绘画在培训宗旨,描绘形式,教学方法等诸多方面都存在极大差异,它们分属不同的教育体系.由此是否可以得出结论:儿童画培训不应归属于绘画范畴,它只是儿童借助绘画工具来表达感受,娱乐身心,并以此使各方面能力得到提高的一种游戏,因而,--  应将儿童画培训纳入游戏范畴  对于儿童画游戏说,相当多的教学者都不会赞同,他们认为,即使在培训宗旨,描绘形式,教学方法上,儿童画培训和绘画训练存在明显差异,但儿童画培训毕竟含有很大的绘画成分,毕竟由画而来,因此,儿童画培训只能属于绘画范畴.但是辩证法告诉我们,判断任何事物都不应该只看表象,而应透过现象看本质,并充分考虑到它在社会实践中所起的作用和影响.以搭积木为例,虽然这种玩具源于建筑的启示,并含有很大的建筑成分,便归根到底,搭积木仍然只是模仿建筑的游戏,它只能属于游戏玩具的范畴,而不属于建筑的范畴.儿童画培训不也正是如此吗?固然,儿童在拿起笔绘制图画的过程中,会因此而产生对绘画的兴趣,并有极少数儿童因此而进入绘画的训练阶段,走上专业画家或相关职业的道路.但对绝大多数儿童来说,儿童画仍然只是他们乐在其中的游戏.我们说儿童画是一种游戏,并不意味着教师责任的减轻,相反,它要求教师付出更大的精力,倾注更多的心血,体现更强大的能力.因为,儿童画培训并非通常意义上的游戏,它比一般游戏内容更丰富,规则更宽松,过程更复杂,结局更多变化.它要求玩者眼,脑,手并用,充分运用各种知识,充分展示各种能力,充分挖掘各种潜能.它要求游戏的指导者必须精心组织,合理排序,循循善诱,耐心引导,以充分启迪玩者的心智,充分发散玩者的思维.无疑,儿童画游戏对教学者提出了道道难题,我们能圆满解答吗?  不可否认,在目前国内儿童美术教育的讲台上,虽然"为画而学"的教育观受到愈来愈多的非议,但"为画而学"的教学方法,却仍然占有主导地位.究其原因:1,不认同新观念;2,绘画式的教学方法,易教易学易出成效,而游戏式的教学方法,却受到诸如教师能力,教学环境,教学道具以及经济效益等主客观因素的制约,而难以推广施行.关于第一点,很多人都会振振有词:"为画而学"有什么不行?为国家从小就培养绘画人才又有什么不对?只要注意在培训过程中,不以成人思维,成人眼光来看待,要求孩子,并根据儿童特点,按照循序渐进,逐步深入,新颖丰富的方法来引导训练,孩子照样可以既学到具体的绘画知识,又能提高多种能力.儿童音乐,儿童舞蹈,儿童文学诸姐妹艺术莫不如此.

一横

什么是真正的儿童画                               十一二岁以下的孩子常常会画出很多概念化的画.所谓概念化的画,就是不论画什么样的内容,画出来的形象总是以同一种形式出现.这个孩子这样画,那个孩子那样画.比如画太阳就都是画一个圆圈,周围画几条线,代表光;画树就是在树干上画两个羊角似的叉,然后以一个大圈代表树冠等等.在用色上也是如此,天空全涂天蓝色,太阳画红色,树干则涂褐色等等.概念化的作品并不是真正的儿童画.        为什么孩子会画出概念化的画呢?这同他们这个时期的成长发育特点有关,4岁左右的孩子强烈地希望认识周围世界,同时也强烈地希望表达自己的意志,但是,这个时期他们的大脑和四肢又不能十分的协调,在这种情况下,孩子们特别容易受到周围事物的影响,比如,成人画的儿童画(也就是儿童读物中的美术作品),影视动画片中的形象,以及成人为图省事而教给孩子的简化了的各种形象等等,正是上述因素影响了孩子的绘画作品.        概念化的形象和色彩对孩子最大的影响就在于,他们一旦以概念化的形象和色彩去画画以后,他们就不再用自己的眼睛去认真仔细地观察周围世界.孩子们会认为自己已经学会画画了,他们画的形象开始一成不变,成了一种机械的重复,这样不动脑子的画,对孩子的成长怎么会有益处呢?画画是要把自己所看,所记,所想的内容,以自己的方法表现出来,可是概念化的画却没有这一切,它有的只是孩子背出来的死记住的外来的概念,这对发展孩子的创造能力是没有益处的.所以,做辅导者的不能以孩子是否能画出漂亮的概念化的画作为目标并以此满足,而应该辅导孩子尽可能快地摆脱这些概念化的画的影响.         引导孩子摆脱概念化的画的影响最好的方法就是让他们更多地投入到五彩缤纷的生活中去,逐渐地积累和丰富自己的社会经验,使他们大脑中存储的死板的概念化形象转换成生活的记忆.所谓丰富的生活经验也并不全是指游览,参观或旅行所得的印象;丰富的生活经验更多地是指孩子本身的生活领域:比如,孩子的游戏,孩子对家庭,对周围生活的认识,孩子与辅导者,朋友的亲密关系等.这一切甚至比游览,参观,旅行更有实际的意义.        其次,在孩子观察周围世界时,应该鼓励他们仔细的观察,孩子往往随便一看,就说自己知道了.其实,这时候他们往往只是表面时肤浅地了解了所观察的内容,当需要在画中深入表现时,他们的观察就显得不够用了,于是,那些概念化的形象就又在作品中出现了.辅导者辅导孩子仔细地观察并不只是让他们看,还可以让孩子摸一摸,动一动,闻一闻,听一听,充分调动他们全部的感觉器官,使孩子对所要画的对象有更充分的,更全面的,更细致的了解.当孩子通过仔细的观察发现了过去不知道的,过去没见过的或视而不见的内容时,这些内容就会强烈地刺激孩子的感情,激发他们创作的欲望.在孩子充满激情的笔下才可能出现真正的儿童画,说白了,真正的儿童画应该是能够反映儿童自己真实情感的作品.

一横

怎样指导儿童画
                       

       儿童画是宝,奥秘真不少,孩子人人爱,教育效果好.
        在今年第一期涂鸦解析一文的开头,我们向各位家长提出了如下的问题:"什么是儿童画?如果您被问及这个问题,您将如何回答呢?当您每每观看自己孩子或别的孩子的画,您当时的感觉是怎样的呢?当您面对孩子涂涂画画,需要您给予帮助时,您将怎样做?"其实,这几个问题都属于如何正确认识和对待儿童画和如何指导儿童画的问题.
        应家长的要求,我想再集中地谈谈如何正确对待和正确指导儿童画的问题.

        一,不要以成人画的标准评价儿童画,要站在孩子的立场来看待儿童画.
        某些家长对儿童画的看法是有偏颇的,其中最大的问题是用对成人画的审美观来要求儿童画,总认为孩子们的画不美观,比例失调,残缺不全,与实物常态不符等等.从这种观点出发,家长自然而然地就要指出孩子画的不足和毛病,甚至自觉不自觉地予以"贬斥"或"嘲笑",进而采用成人的画法教画,或者不厌其烦地要求孩子照着范画进行临摹.这种现象在家长中比较普遍地存在着.为什么这种不利倾向能够长期地较为普遍地影响着许多家长呢?  
        我们设身处地地分析一下家长的心态,一般来说,大家是把孩子画画看作是一种能力的表现,而衡量儿童画这种能力的主要标准囿于"像不像","美不美"和"行不行".所谓"像不像"是指将孩子的画与实物比较,以与实物形象相符合的程度作为衡量的标准之一;  
        所谓"美不美"是指用成人的审美观点来评价孩子的画,以符合或接近成人画的标准者为"美",否则不"不美";所谓"行不行"是指以成人画的画法来要求儿童,近于成人的技能技巧者为"行",反之则为"不行".
       诚然,儿童画的确是儿童的一种能力的表现,它是儿童自我表现能力的体现,它反映着儿童本身内在的心理,情感,认识的经验,它是一种创造性活动.儿童画有其自身的发展规律,也存在着个体差异.儿童画的发展需要成人的关注,需要成人的帮助.
        第一,正确对待儿童画首先要了解孩子的画画动机.了解他想表现什么,理解孩子才能理解他的创作,这就要求家长把孩子的画与他的生活经验和他的认识,情感联系起来,第二,一定要满腔热情地与孩子共同享受绘画的乐趣,使孩子感到他的画得到了成人的首肯和接纳;第三,给予肯定和表扬,表扬儿童画不要太空泛,也不宜于过分夸大,应该言之有物,就图画本身的表现,长处和进步予以确实的肯定.这样才能使他得到真正的鼓舞,从而增强自我表现的信心和主动绘画的积极性,千万不要由于家长对儿童画的态度不够端正而使儿童产生挫折感,降低或损伤儿童创作图画的积极性.
        二,不要一味注重绘画的结果,应该注重绘画的过程.
        人们拿起一幅儿童画会轻易地用"好看"和"不好看"来评价一番.评者不经意,但对孩子本人有很大的影响,有的教师和家长给幼儿图画评分,这是不可取的做法.成人以自己的标准制定了5,4,3,2,1的尺子,给孩子的图画打上"好"与"不好"的烙印,可是孩子一点儿也不了解高低分之间的内在关系.其实,从表面上评"好看","不好看"也好,给儿童画评分也好,都是简单地从画面上评价孩子们的画,是单纯重视给画结果的表现.
        首先,儿童画是孩子自我表现的一种方式,是他的思想的表现,内涵着他情感的变化,反映着他的经验和感受,体现着他与周围环境的联系,更是一种创造性活动.这种内涵丰富的活动,最基本的要素是孩子自身,最重要的是绘画的过程及其发展历程.重视儿童画的发展过程首先要把注重点放在儿童的给画活动中,注意他是如何表现其内心活动的,是怎样反映他的周围环境的,也就是要了解孩子的绘画意图,引导他将绘画与生活联系起来;第二,要看重孩子的劳动和努力.不可否认,孩子绘画存在着水平上的差异,差异本身不太重要,重要的是孩子的绘画热情,绘画兴趣和努力程度,特别是他的创造精神;第三,要重视孩子自身的提高,可以说评价儿童画并没有绝对的标准,不要将孩子的画与范画比较,也不要把眼光放在孩子之间的比较上,需要的是珍惜孩子自身的发展变化,随时发现孩子的进步,及时给以肯定和鼓励,这样才能给孩子以力量,推进他的创造性活动.
       三,不要让孩子模仿成人范画,培养他们自主作画的能力.
       许多家长受模仿画的影响,热衷于让孩子模仿范画,或者代替孩子画画,让孩子模仿家长的画.如果强迫他们模仿,他们就会成为范画的依附者,模仿的工具,自己内在的创作欲望受到压抑,自我表现的热情受到挫折,从而使孩子的绘画失去活力,变成百万儿童千篇一律的呆板相似画.
       既然儿童画是一种表现,就要给孩子表现的能力,我们不主张在孩子绘画过程中直接干涉他,那么应该怎样培养儿童自主绘画能力呢?我认为应该从以下几个方面入手:
       1.丰富儿童的经验,扩大知识眼界
家长可以利用各种机会,比如通过游戏,参观商店,医院向孩子讲解,特别需要利用节假日带孩子接触自然和社会,来丰富他们的知识和经验.
        2.注重培养孩子的某些智力技能
        图画是通过图形和颜色来表现的,利用各种生动活泼的方式教孩子多认识些颜色和图形——包括几何图形的实物图形是必要的训练;平时让孩子多观察周围环境中的事物,培养他们敏锐的观察力;通过讲故事和观察各种事物的变化培养他们的想象能力;给儿童多种形态的图画印象,避免一种模式的束缚.