【 康宝辉言论选 】~

康宝辉

◇《书法导报》焦点网谈：我心目中的书法高手
◆康宝辉：“我心目中的书法高手”，以下是我的愚见：一，有良好的人品。唐代书家柳公权说“心正则笔正”；明代项穆在《书法雅言》中也说过“人正则书正”。真正的书法高手应该有好的书品。唐张怀瓘《文字论》记载“文则数言乃成其意，书则一字已见其心”；项穆说“论书如论相，观书如观人”，可见书品即人品，一个真正的书法高手应该有良好的人品，要有正义感，作字要先作人。二，作品要有生命力。有生命力的作品自然出自高手。在继承了传统的基础上，富有新意，追求天然、飘逸，自然是有情性的作品。王羲之以及宋代“尚意”书风代表：苏轼、米芾、黄庭坚等书家的成功就在于此。三，有一定的文化艺术修养。中国书法是一门艺术学科，以汉字为形象基础。作为一个高水平的书家自然要具备一定的艺术学、文字学知识和文学、汉语言以及相关门类的艺术知识作为支撑。如果一个篆书高手，没有一定古文字知识，恐怕难以服众，更不要说进行理论研究了。目前大多数篆书作者大都是字典查字的集字作品，错误难免。一次次的获奖并不能说明问题，我们应该静下心来读读书。四，要进行书法理论学习与研究。只有以理论作为依据，才能更好的进行书法实践。真正高手应该对书法史、古代书论有相关的认识研究；应该做理论写作方面的工作。（摘自《书法导报》2007年6月6日第23期）

康宝辉

2007年4月18日第16期《书法导报》第九版
焦点网谈：书法网络如何健康发展
康宝辉：对于书法网络如何健康发展，我有以下理解。
其一，加强正面宣传，把握舆论导向。如同张海主席在中国书协五届四次主席团会议上所说的：“书法媒体要加强正面宣传，把握舆论导向。我们欢迎善意的批评，对危害书法事业的言行要坚决抵制。”
其二，提高网站专业水准。除了相关专业报刊等专业的网络媒体以外，大多数书法网络编管人员自身专业水平相对较低，对于网站论坛的内容不能很好的鉴别，“一锅粥”的现象很明显，难免会误导一些书法爱好者。网站的内容应该涉及历代书法方面的相关知识，资料应该全。包括篆刻、刻字等相关的内容也应该涉及到。提倡学习之风气。
其三，办网的思路要清晰。全国性的书法类网站论坛应该涉及各个地方、社团的人和事，不要仅在一个圈子里。书法类的“姊妹”艺术——篆刻、刻字、硬笔书法等小门类，不应该排斥。有些网站的“上榜”书家老是那么几个人，作为书法类网络媒体应该着眼于全国书坛。及时发现人才，推出人才。对于新人也应该给予一定的关注。网络的建设不要急于一时，只有奉献了，才会有一定的收获。

康宝辉

硬笔书法有没有必要追求毛笔的韵味

《青少年书法(青年版)》2006年第05期 “硬笔论坛”

康宝辉： 首先说明的是，书法艺术是实用书写的艺术升华。硬笔书法要形成一门高雅的艺术，就不能只停留在实用书写的层面上。如若只停留在实用书写，那么硬笔书法这门公认的艺术就叫硬笔书写了，其价值不言而喻。追求毛笔的韵味应该考虑硬笔工具自身的特点。刻意地追求两种不同工具下的“味”，未免太过牵强。现代硬笔书法发展较晚，虽然有着广泛的群众基础，然而真正投入艺术研究的却屈指可数，需要努力；硬笔的工具也只停留在日常所用的工具上面，需要完善。





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如何培育硬笔书法市场

《青少年书法(青年版)》2006年第7期 “硬笔论坛”

康宝辉：硬笔书法市场前景肯定是有，但很小。试想把一件硬笔作品花工夫装帧等后推向市场，不但利润少得可怜，市场需求也很小。硬笔书法群众基础广泛，学习者、作者众多的普遍因素也导致了单独的硬笔书法作品出售少之又少。因为一般性的硬书也过于大众化、实用化，大部分家庭、企业等也不会把硬笔书法作品当属艺术一类。就目前来看，群众审美的导向也在制约市场发挥，现在能推向市场的作品大多都进行了深加工，当属工艺美术品系列，硬笔书法的艺术性没有得到体现，如此下去会严重阻碍硬笔书法的发展。
　　总之，硬笔书法要完全进入市场，需要一定的时间以及硬笔书法作者的努力。努力建设硬笔书法理论、审美体系，提升硬笔书法的艺术品位与价值，任重而道远。

康宝辉

《外籍学生书法教学初探》


一次偶然的机会，我接触到了以外籍成人学生为主的语言文化中心，开始了我的对“外”书法教学。在教学的过程中，我才体会到中国文化与他国的差异，便更加深刻的意识到中国传统文化的博大精深，以及它的感染力。当然，自己的压力和责任也随即变大了。关于，非专业外籍中老年书法艺术教育的课题，如今在研究领域还是一片空白。那么，如何去引导这些对中国传统优秀文化、对中国书法感兴趣的外国人，如何去施教于他们？怎样正确的理解和融入中国的传统文化——书法呢?。
     下面是我在具体的教学工作中一些见解和思考，与大家做共同探讨，集思广益，让更多的外籍朋友来真正领会中国的书法艺术，学习其深刻的内涵。
对于他们来说，要尽可能的把复杂的问题简单化，形象化。由于语言文化等方面的障碍，在书法教学的过程中，一些国人很容易理解的问题，他们就显得有些难度了。理论联系实际的教学方法，在此处，理论应该更简单一些，形象一些。在实践中，也就是在技法的学习中不断的去加深理论。比如在讲笔画时的起笔、运笔、收结等微妙的变化，老师必须加以动作示范而且得反复的去做，这些与一般的书法教学大同小异。讲到结体取势里汉字并非“方块字”时，必须辅助以图形指出个别突出的字的形态，让他们真正的理解。我们没有必要去把一些“死”的条条框框讲给他们，这就抹杀了学生的兴趣。在笔画的学习中不断的去纠正他们所发生的错误，并且在错误中不断的改正。在书法学习中会遇到很多古汉语的词眼儿，我们必须要通俗化，要学生理解。比如在说汉字的造型和谐自然的审美思想时，肯定要说到：“仰观奎星圆曲之势，俯察龟文鸟迹之象，博采众美，合而为字。”对于张怀瓘《书断》中的这句话，我们必须要对学生进行翻译并且得说明，他是什么人在描写什么？最好举出些古文字字例，让学生看其意象等所在。诸如此类的例子在教学当中还有许多，这里就不一一列出了。总之，让外国学生能简单的了解一些书法的基本知识，而不至于看着书本无从下手。久之，只能是其对书法的学习没了兴趣，以及对中国文化的理解也大大的降低了。因此必须简单的、形象的，让学生们掌握一些最基础的知识让他们不断的去探讨学习。
     在教学中必须穿插相关联的问题。牵扯到汉语言、文字学、历史、政治、音乐等学科的知识时，必须重视加以解释引导。又如，在学习中遇到一个他们不认识的繁体字，我们必须把这个字的拼音、释义都阐述出来，也可以附加一些关联的成语典故，让学生们能通过一个字引发一连串的相关知识。既加深了学生对字的形态的记忆，又使他们对中国文化有了更全面的了解。从而加深记忆，激发学生们对书法乃至中国文化有其浓厚的兴趣。再如，在学习汉字起源问题上。提到“仰韶文化”教师不能够一点带过，应该具体解释一下他的意义所在。如，什么是“仰韶”？为什么叫“仰韶文化”？这些知识老师不应该闭而不答，要仔细的说明其发生时间、地点、历史意义等具体问题。写“学”字的时候，我们可以说一下孔子以及《论语》之中的“学而时习之，不亦乐乎……”等关联到中国传统的儒家思想的知识。给韩国学生授课的时候，我们一定要说说关于韩国书法的历史以及一些人物。如在韩国“书法”叫“书艺”其实是一个意思。那么中国书法是在什么时候传入朝鲜半岛？都有那些代表人物和代表作品？加深韩国学生的亲切感以及他们如何正确的界定书法艺术等等。在审美的学习中，我们一定会给他们展示一些古代杰出的书家的作品图片。例如，在欣赏颜真卿《祭侄文稿》的悲剧美的时候，我们有必要说说何为“安史之乱”？当然了解颜氏一家在其年代的地位等等，都应该对外籍学生有一个解释，使他们真正在《祭侄稿》的字里行间，体会此感情之作。通过在学习中相互穿插其他知识，让学生们在掌握书法知识的同时，加深对其他中国传统的民族优秀文化的接触以及认识，更能激发他们去学习我国的文化瑰宝，使其推广、发扬。
     还有不同的学生要有不同的引导方法。这点在普通的书法教学中也是如此。在对外籍学生书法教学中我要说的是，相同文化与不同文化以及地域之间的差异。比如在对韩国、新加坡等东南亚国家的学生，他们多少受了东方文化的影响，可能在某些知识上的见解和我们一致，但是由于其国家在书法上的局限性。我们必须依照中国书法系统的给学生讲授，加以更正不正确的知识，或在书法学习中的方法。对于欧美的学生，就我在教学过程中看到他们把横画写的笔直，即使是我讲过了也是如此。我们必须要给学生贯穿东方的美学思想，来熏陶他们等一些问题。教师只有在教学的过程中不断的去发现它，解决它等等。
     因此，在对他们的书法教学上要把复杂的问题简单化、形象化，而且要把中国的文化穿插其中。不同的学生用不同的方法去引导，让他们说汉语写汉字，在教学中避免用英语授课（当然指的是有一定汉语基础的学生），真正做到学习中国文化，学习中国书法。
     以上一些见解，是在一段时间的实践后所总结得出的。我想，随着自己实践不断的增多以及书法知识不断的提高，在教学工作中一定会有更多更好的经验。从而对外籍学生的书法教学更进一个台阶，正所谓“百尺竿头，更进一步。”我想这也是每一个书法教育工作者所需要的。如此以来，书法的对外教育建立在一个良性的基础上去发展。我想在不久的将来，中国书法定会焕发出更多彩的光芒。
   

刊发于 2005年第43期<<书法报>>

康宝辉

讲述咱们硬笔书人自己的故事
在 京 求 学 的 日 子 里

                       

从小就喜欢书法的我在北京上大学读的是视觉设计专业，多少有些遗憾。幸好专业里开设了素描、色彩、构成和艺术概论等课程，也算是系统地学习了艺术。
三年里除了画画，我还和志同道合的艺友们在学院申请了画室，一有空儿就与朋友们聚在一起谈论书画，其乐融融，画室成了我们的“沙龙”。
2004年，我成为校书法协会的负责人，先后与北京科技大学书画协会、北京交通大学书画社等高校书法社团建立了交流关系。我们举办了书法协会会员作品展览，一时轰动全校，咱们的书法协会也获得了“十佳优秀社团”的荣誉。
三年大学生活一晃而过。偶然的机会我看到了有关书法专业本科的招生信息，又如愿考入了北京市委党校书法专业，才真正地走进了书法艺术，知道了自己书法知识的浅薄，书法学习的不系统；知道了古文字向今文字转化，隶、草、行、楷书的产生以及发展；知道了“书之妙道，神采为上，形质次之，兼之者方可绍于古人”……
两年多来，在秦永龙、张同印、虞晓勇诸师的指导下我取得了一点小小的成绩。06年初，我的文章《被学界遗忘的北魏〈南石窟寺之碑〉》发表于国家中文核心期刊《中国书法》杂志。年底，毛笔书法作品又幸运地入选第二届北京电视书法大赛并获得了一等奖。这是我的作品第一次被书法家协会所认可，暗自高兴。
现在我一边学习，一边做书法兼职教师。生活平淡，但内心充实。
我会坚持着自己的艺术追求，因为生命只有一次。

康宝辉

《甲骨文硬笔书法浅说》


当代硬笔书法艺术经过了二十多年的发展，理论与创作在逐步向另一个高度迈进。由于其群众基础相对广，那么硬笔书法的创作就必定多以“实用性”为主流。观硬书权威大赛，就书体而言，以行草书、楷书创作为主体，在评选上情理所至以实用性为获奖与否之资格。近年来，虽然也有探索以偏向于艺术范畴的流行作品屡屡获得大奖，然以行草为胜，创作者也为数不多。



硬笔书法的创作平衡的发展以及顺应书法史的发展，就势必要硬笔书人来学习上古书体，有意识的增强古文字等最基础的书法知识，在审美以及其他书体的创作上有新的理解。而不至于在作品外在美上作文章，大费气力。忽视书法艺术内在的属性。



依据古文字学的知识，古文字阶段大约从公元前14世纪开始，历时约1100多年。大致可分为商代文字、西周春秋文字、六国文字与秦系文字，这里只谈商代书法。我们现在的文字就是有商代文字一脉演变而来。主要有甲骨文、金文、陶文等。笔者主要说明甲骨文、金文的简单历史以及硬笔书写的方法、优势等。
甲骨文是已经发现的商代后期文字资料数量做多的文字。虽然在商代，毛笔是主要的书写工具，然而大多以硬笔刻字。其线条灵动、自然，是商代文字的代表。学习甲骨文有助于我们在今后的创作中更好的学习研究正书、行草等书体的布局错落等直观性的东西。在造型方面他蕴涵了书法内在的辨证因素，即：对称、平衡、大小、疏密、错落、穿插、避让、呼应、主从、斜正等。



“参差中见整齐，此结体妙法”梁同书语；邓石如也曾说“疏可走马，密不容针。”用这些语论来说甲骨文书法再合适不过了。郭沫若也曾对甲骨文做了总结，说：“卜辞契于龟骨，其契之精而字之美，每令吾辈数千载后人神往。文字作风且因人因世而异，大抵武丁之世，字多雄浑，帝乙之世，文咸秀丽，细者于方寸之片，刻文数十，壮者其一字之大，径可运寸。而行之疏密，字之结构，回环照应，井井有序。固亦间有草率急就者，多见于廪辛，康丁之世，然虽潦倒而多姿，且亦自成其一格。凡此均非精于其技者绝不能为。”——此言今天看来虽有些许出入，但足亦概括说明。



甲骨文书法艺术特点之一就是线条的单一性质。用硬笔书写更能体现其错落、欹侧等变化以及古雅的艺术特色。硬笔线条粗细大体一致，在艺术上则可避免毛笔书法的线条造作以及快速书写来追求尖刻等做作之嫌。用硬笔书写完全符合甲骨文字其自身特点。目前有学术参考价值的甲骨文著录近百中。最早是1903年刘铁云编印的《铁云藏龟》六卷，共收录1058片。希望学习者们最好有此方面的资料临摹学习。集字创作方面亦不可生搬硬套。

硬笔书写甲骨文在用笔方面，免除了毛笔铺豪、裹锋之特点。然，点法、线法、字法必须按照其特定的法则来书写。纸张选择上，建议用淡雅一些的色彩的卡纸为益，装帧方面色彩不要乱，注意调和配色，一般以三色为主。除了常用的钢笔等工具，我们可以选择其他的硬笔来尝试，可能会有意想不到之效果。甲骨文书法的形式方面，千万不要书写横幅作品，这样会破坏整体布白等。建议书写其他规则幅式。



甲骨文从发掘至今天也不到90年，而且古文字书法等错字现象时常发生。使很多的书家知难而退。院校的书法专业甲骨文是必学书体，虽然学习更多的是其艺术，对于文字本身还是研究不够。作为20世纪的重大发现——甲骨文，国人、书家尤其硬笔书界应该去学习与关注。虽然硬坛整体文化学识较底，然这并不能成为我们学习上古书体的绊脚石。最古老的书体，从书法角度来说又是一种年轻或新兴的书体，他蕴涵了深刻的审美价值，有待于我们进一步去开掘去学习。







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本文刊于2007第三期《中国硬笔书法》杂志

康宝辉

《被学界遗忘的北魏<南石窟寺之碑>》

引言


    北朝的碑刻是以<<龙门二十品>>所代表的魏碑体，字形端正大方，气势刚健质朴，结体用笔于隶、楷之间，开创了一代书风，在我国书法艺术发展史上有着极其重要的地位。百年来一直为书家、学者所称道。





然而,位于西北距今1500多年的北魏<<南石窟寺之碑>>由于远离中原,却没有引起学界的关注,可谓一大憾事。据致力于家乡地方文化研究的魏海峰先生提供的资料讲,由于该碑至今未能出帖,且流传国内外的拓本也数量有限,除了日本的部分学者在著作中提及外,没有专门的研究文章发表,大多也只言片语而已。笔者希望以此引起海内外学者对此碑的关注与研究,让它早日被更多学者所知晓。


地理介绍


南石窟寺是中国北魏至唐代佛教石窟寺。位于甘肃省泾川县东北７.５公里的温泉开发区的泾河北岸之山崖上，窟群坐北向南，现有编号窟龛５个，仅１号窟东大窟保存完整。据<<南石窟寺之碑>>所记，该窟开创于北魏永平三年(公元５１０年)，系泾州刺史奚康生主持修建。是甘肃陇东地区著名的石窟寺，与甘肃庆阳的北石窟寺一起被誉为陇东石窟双璧。





１９８８年，被国务院公布为全国重点文物保护单位。





   <<南石窟寺之碑>>刻于北魏永平三年四月(公元510年),碑通高225米,宽105厘米。楷书23行,每行38字。额篆书“南石窟寺之碑”，额上横列楷书云：“石窟寺主僧斌。”碑文记载了奚康生创建南石窟寺的功德。碑阴有58人题名。





民国初年在甘肃泾川王家沟出土。





碑文浅识


    “夫玄猷沖而繁（霞）塵其暉。冥淵澄鏡而綺波惑其澗。□（使）（神）□□□（于）俗（海）。□□□□□□□□。使三有紛離。六塵囂蘙。輪迴幽塗。迷趣靡返者也。是以至覺垂悲。彼沈溺。闡三□之□□。□□□火宅。 乘湛一之維則。□（道）於妙境。正夕暉□日之旦。大千囑常樂之□。□□風既□。□□□□□□若不遷之訓。周誨於昏明。万化無虧之範。永播於幽顯。通塞歸乎有緣。行藏盛□□□。□□□□□皇帝陛下。 聖契潛通。應期纂曆。道氣籠三才之經。至德蓋五常之緯。啟唐□□魏□□□□□□□五教遐融。禮風遠制。慈導開章。真宗顯誥。戒綱乎有心。政□變乎□□。彼岸（起）□□□。□□□□於茲將濟矣。 自惟鴻源帝鄉。庇鄰雲液。議蹤翼親。綸疇懿。榮要山河。連基齊晉。遂得□□□□□金於雲階。班爵五等。垂玉於丹墀。內備幃幄。外委霜（絨）。專節戎場。闢土之效未申。耀威□□。□□□志靡建。 豈謂乾蔭雲敷。皇澤雨灑。沖旨□加。春華交暎。勢均兩嶽。躍軒三蕃。列土□□。□□□□。□崇海量。爪焉罔酬。遂尋案經教。追訪法圖。冥福起於顯誓。鴻報發於涓心。悟尋訓旨。建□□□□□厥涇陽。簡茲名埠。重巒煙蔚。景氣之初交。川流泱瀁。鮮榮之後暢。飛峭合霄。玄崖吐液。□□□□□峙。冥造之形。風水蕭散。嗂韻之勢。命匠呈奇。競工開剖。積節移年。營構乃就。圖雙林之遺□。□□□于玄堂。頓住聖之鴻質。則巍嶷於□室。群像垂霄之朗。眾影表珠光之鮮。暉暉焉若分□之□□。岌岌焉如踊出之應法機。又構以房館。建之堂（閣）。（藻）潔渟津。蔭□殊例。靜宇禪區。眾□□□。窮微之僧。近跧通寂之儁。謶塵誠裨乎治端。豪績瑍乎不朽。刊銘乎（庭）。遂興頌曰：





攸攸冥造。寥寥太虛。動以應有。靜以照。穹經垂像，淳化亦敷。囂□紛蘙。道隱昏途。道（經）□□。□□四色。俗流競波。愛根爭殖。迴住幽衢。沈淪邪或，聖覺匪運。真圖誰測。至哉大覺。持暢靈（姿）。□□□□廓茲聖維。大千被化。幽境蒙暉。潛神吐曜。應我皇機。聖皇玄感。協揚治猷。道液垂津。冥（祐）□□。□□九區。慧鏡長幽。三乘既駕。六度（斯）流。沐法膏。澡心道津。鴻源流衍。是近是親。均（感）遐舊。□□□□。應躬罔報。建斯嘉因。重阿疊巘。蔚映陽川。邃戶飛窗。翠錯暉姘。雙林運矣。遺儀更鮮。□□□□。□□永證





     一  大魏永平三年。歲在庚寅。四月壬寅。朔十四日乙卯。使持節都督涇州諸軍事。平西將（軍）□□涇□（二）州刺史。安武縣開國男。奚康生造。”


历史背景


中国社会科学院历史研究所唐史学科研究认为，“泾州所开南、北石窟寺，是对北魏两京的云岗石窟、龙门石窟模式的仿效。





在古代，横贯欧亚大陆的丝绸之路有一支道也就是从陕西省陇县翻过关山西行的必经之路，将这里与外界联系起来，对沟通东西交通起过一定的作用。这里战略地位相当重要，成为历代兵家的长争之地。





东晋十六国时期，战事频仍，前赵、后赵、前秦、西秦、北魏、西魏、北周等王朝，都先后对这里行使过有效的统治。这些王朝的统治者大都崇信佛教，尤其北魏时期，最高统治者笃信佛教且极力推崇，形成了盛况空前的开窟造像之风。影响所及，泾川<<南石窟寺之碑>>就是在这样的氛围中应运而生的。





依据<<南石窟寺之碑》末尾确切的记载：“北魏永平三年(公元510年)在庚寅四月壬寅朔十四日乙卯使持节都督泾州（今甘肃泾川）诸军事平西将军兼华泾二州刺使(史)安武县开国男奚康生造。”说明石窟由奚康生支持修建。





奚康生任泾州刺史的时间正好也是公元509-512年。又，史料记载：“康生久为将，及临州尹，多所杀戮。而乃信向佛道，数舍其居宅以立寺塔。凡历四州，皆有建置。”说明其对佛教的虔诚。





北魏后期，永平二年(公元509年)正月，泾州沙门刘慧汪又聚众造反，秦州沙门刘光秀率众响应。这次起义规模很大，震撼了北魏的统治王朝，但遭到了北魏战功显赫的奚康生的镇压。平叛以后的三年时间里，奚康生动员了全泾州的人力和财力，经过千百名工匠穷年累月的劳动，终于造就了南、北两座佛教艺术殿堂。可见奚康生支持修建石窟无疑。


<<南石窟寺之碑>>的建造者奚康生是北魏孝文、宣武、孝明三朝元老、为北魏王朝建立了赫赫战功，其地位之显赫，更使得区区泾州有如此高的地位。





除了奚康生以外，在北魏晚期的政治生活中扮演过极为重要角色，临朝听政达十三年之久的胡灵太后也起到了及其重要的作用。





胡灵太后，安定人（今甘肃泾川）。史料载，“太后性聪悟，多才艺，姑既为尼，幼相依托，略得佛经大义。”一生尊崇佛教，在其执政之初，即以于洛阳大兴佛事为务，在北距宫城前门仅一里之隔的中心地带修建了规模宏大的永宁寺。有史料记载：“正光三年----时灵太后临朝，减食禄官十分之一，造永宁佛寺，令隽典之。资费巨万----”可见她大力推行佛教，使北魏晚期佛教盛极一时，著名的洛阳龙门石窟的营建也于她统治时期达到高潮。因此，在其故乡兴建南石窟寺显然与她有关联。





据悉，<<南石窟寺之碑>>是陇东地区石窟唯一仅存的造像碑，它记载了北朝后期显为人知的历史以及北朝佛教的兴盛和泾川的历史地位等。为研究解读陇东地区石窟造像背景等提供了主要的实物资料，其价值不言而喻。


书法艺术


综观中国书法史，北朝承汉朝遗风，石刻繁盛，掀起了石刻书法的第二次高潮。民间书法家们大显其身手，书风雄奇豪朴。北碑在中国书法史上独树一帜，成为楷书取法的源头之一。





观<<南石窟寺之碑>>完全符合北朝书法之基本特点：楷法初定，然法度不够严谨，结构多变，别字增多。残存隶意，古朴自然，别具一格。有着浓厚的金石之气，风格虽多样，但体现着时代的统一性。





就书法艺术风格上，康有为在<<广艺舟双辑>>中的“十美”最为贴切：“魄力雄强；气象浑穆；笔法跳跃；点画俊厚；意态奇逸；精神飞动；兴趣酣足；骨法洞达；结构天成；血肉之美。”可以肯定<<南石窟之碑>>有着北碑的特点，其浑穆、古朴更近<<爨龙颜碑>>；“方笔之极轨”，随意多变且骨法洞达等特点不逊色于著名的龙门造像题记及<<张猛龙碑>>,且更具有西北地区狂放不羁的阳刚之美，可见其不失为一件著名的北朝碑碣。





    如此价值，此碑为何没有被重视？早在民国初年就已出土，但由于地理位置、环境诸方面的因素。迄今为止，此碑仍没有编辑成册，仅有几张拓片，研究文章更是难得一见。虽然此碑被有效的保护，然当地部门研究层面肤浅，如不再加以重视整理，后果不堪设想。笔者由于学识有限，只能做大致的罗列，借此来抛砖引玉，让更多研究领域的人参与到<<南石窟寺之碑>>的研究与宣传中来。让这件文化艺术瑰宝恢复昔日应有的价值，造福于后人。





    另：此碑近日显世与家乡文艺界以及其他关心此文化瑰宝的人们是分不开的。泾川地方文化研究者、县书协秘书长魏海峰先生再三嘱咐与我，将资料找寻有关方家给予论证。庆幸的是在学校还有诸位老师，先后将资料递给了我们的书法概说老师秦永龙先生等。愿在百忙之中的他们以及中国书法方面的专家们能抽出一些时间，关注此碑。我想这也不辜负家乡的期望，仅此。


参考资料：


（1）《书法艺术不让中原的南石窟寺之碑》魏海峰；





（2）《陇东石窟》赖鹏举；





（3）《魏书》；





（4）《中国书法史纲要》张同印；





（5）《庄浪石窟的历史分期及其地位》杨富学 程晓钟




注：本文发表于《中国书法》杂志2006年第4期

康宝辉

中国书画展赛网《墨林快事》报■创刊寄语底稿


三年的时光转瞬而逝。欣慰的是，中国书画展赛网和书画道友们一同走了过来。本站先后在北京联合举办了“首都高校青年书法家提名展”，在网站组织了相关名家“书画作品网络展”等大型主题展览；丙戌春日，全国第一家网络电子书画收藏杂志《品味水墨》在京顺利创刊，本站顾问李彬任主编、何晓巍和叶武任执行主编。中国文联副主席冯远、北京大学书法艺术研究所王岳川及各大书画媒体给予了极大的帮助，著名书画家李有来也为本刊题了签.去年，杂志与ZCOM北京智通无限科技有限公司成功合作！自第四期起将依托该公司电子杂志网络阅读下载平台为《品味水墨》提供推广发行(需要安装该平台阅读器),相信不久的将来《品味水墨》会成为国内下载量最大的电子书画收藏杂志之一。

到今天，网站已是集《墨林快事》论坛、电子刊物《品味水墨》杂志于一体的我国唯一书画展赛类主题性网站。《墨林快事》报的创刊无疑是本站发展适时的产物，创刊信息发布即得到了社会各界的关注与支持。

当前的书画圈，一派“热闹”景象。近期，农民书画家郑维江将状告绘画大师吴冠中，自称吴先生抄袭其作品，各大媒体争先报道，社会一片愕然。我们没什么好说的，也不过多的发表意见。书法界，硬笔书法可谓热门，自06年全国硬笔展在北京军事博物馆顺利举办以来，硬书者们跃跃欲试。预计今年的青年展又会大闹一番。最近，在书法网络里，大名鼎鼎的天生书呆子与卢杲打起了激烈的“口水战”，二位就前段时间的（伪造领导回信）事件展开了长线讨论。我们无法评论是非，对事不对人。网络媒体的确开放，言论自由。我们如何保证在不危害书法事业的前提下发展书法网络媒体，我想这是每个书法网络领导所应该关注的。书法舆论导向到底导向那里？

明代著名收藏家、评论家——安世凤著古器物、书画跋语集《墨林快事》十二卷。如今，中国书画展赛网·《墨林快事》报将秉承前贤意志，继续谱写墨林春秋。

“学然后知不足”，我们的办刊目的就是学习，提倡书画家的学习之风。

本刊本着“见素抱朴”的艺术观点。强调天性流露，以追求魏晋时人放逸、旷达的人生观为理想。主张自由的审美趋向。本报将坚持以立足学术，反映艺术新声，推动艺术的时代性发展为前提，全心全意的为当代书画艺术事业服务。

《墨林快事》这个书画“舞台”永远对书画家及爱好者们开放，让你们来“唱戏”、做“主角”，演绎精彩的笔墨春秋之“大戏”。

我们虽没有强大的资金后盾、没有专门的办公场所；但我们有着热情、有着对书画事业的那份执著，还有全国艺友们的大力支持。

我们坚信“艺术是心灵的写真, 唯有真诚才动人心弦！”

我们会用我们的真诚来回报各位读者。




                                               丁亥三月十七日康宝辉记于京北



康宝辉（中国书画展赛网总编、《墨林快事》报副总编）