印画之友许文阳【旸】 业余时间我喜治印绘画,方寸天地间有好友些许,许君文阳便是其中一位。闲暇时,我与文阳友时常沟通,交流感情,讨论印技画艺,取长补短。文阳友治印大抵以佛像为主,构图简洁,用刀生辣,刻成的佛像栩栩如生,深受印内人士好评。他为著名书画家孙其峰、洪丕谟、王祥之等学者书家治印,受到了西泠印社副社长刘江先生的称赞,评其肖形印“古朴生动”。
非但如此,文阳还将篆刻艺术的构图造型之法用于绘画,并取得成绩,其勤奋好学的精神及绘画的造诣令我好生敬佩。本来,书画篆刻艺术就是孪生的姊妹艺术,有着内在的联系,对于一位潜心耕耘的艺术家来说,可谓是变则通,相得益彰了。
绘画比起篆刻艺术来,有更为广阔的天地,一些生活中的常见素材皆可进入艺术家的画中。我曾读齐白石大师草虫画谱。白石老人就常以丝瓜、葫芦、菊花、牵牛等人们常见的题材见诸笔端,善用浓墨破淡墨,色彩鲜艳,充满了浓郁的乡土气息。许文阳画作亦然,他对扬州八怪、石涛、齐白石……这些大师的作品都精心研究过,下过苦功,追求一种抒写己意的禅意画风。文阳的草虫画以写意小品居多,功力深厚,寓笔墨于画面的动静之中。如盛开的菊花配以跃动的草虫,简练的笔墨,线条流畅而有力;一两条丝瓜静卧,一只蝉儿收着透明的双翅,栩栩如生。那娇嫩的黄花,绿油油的瓜果,浓墨破色,墨色相融。细腻的笔墨充分地刻画出草虫肌肉和薄翼的质感,造型之准确,形态之生动,趣味之盎然,令我叹服,羡慕不已。
我们常说“外事造化,中得心源。”就是强调从艺之人学习艺术,既注重师承,更注重“生活”这一艺术创作的源泉。我从文阳的草虫作品中,既能看出承袭了白石老人这一技法和画风,又显示出注重生活追求艺术的自己风格。
“对花作画将人意,画笔传神总是春。”(清代石涛句)文阳友正当壮年,精力充沛,在行进的艺术道路上默默耕作,其作品先后入展中国书画报社“全国名家书画小品邀请展”和“海峡两岸名人名家书画展”等多种展览,并在中国美术馆、江苏美术馆、上海美术馆以及美国,比利时等地展出,发表绘画篆刻作品3000幅(方),出版《许文阳书画印集》、《许文阳草虫画集》等专集。
作者:王满平、字阿满,安徽宣城人,安徽省作家协会会员、安徽省散文家协会会员、安徽省民间文艺家协会会员、安徽省书法家协会会员、中国国画家协会会员、东吴印社社员
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