对打造“巴蜀画派”的思考

陈沫吾

对打造“巴蜀画派”的思考

作者：陈沫吾

         中华文化，渊源流长，巴蜀大地，百业兴旺。新世纪以来，四川美术事业与全国一样，得到了进一步繁荣发展。目前，四川美术界正热火朝天开展打造所谓的“巴蜀画派”活动，本人就此谈谈自己肤浅的看法。
   艺术流派，是由一种风格相近的艺术家所形成的，他们或者是思想情感、创作主张有共同点，或者是气质的接近，或者是取材环境的一致，或者是由于表现方法和技巧方面的类似，才形成了相同的风格，最终形成统一的流派。在《现代汉语词典》里，对“派”字的解释是：“派，指立场、见解或作风、习气相同的一些人”。由此推论，“画派”就应当是指立场、见解或作风、习气相同的一些画家们的组合，是需要无数的艺术家帮衬、烘托的一种艺术群体。在中国美术史上，存在着众多的流派，如金陵画派、常州画派、浙江画派、岭南画派、海上画派、长安画派、黄土画派等，可谓当代画派及其泛流，但也无容否定，这些画派对中国美术的发展起到了积极的推动作用。
  王朝闻在《美学概论》中说：“风格类型是艺术评论家从大量不同风格的作品的比较研究中总结出来的，是对各种不同作品的风格进行归纳、分类，研究它们的共同性结果。”打造“巴蜀画派”一经提出，就得到美术界的许多好事者赞同，不少专家学者为此还撰写了评论文章，为“巴蜀画派”的形成提供了一些牵强附会的理论依据与实践依据。可以说，似乎“巴蜀画派”的形成已是历尽艰辛与各方支持，终成正果的局面。
  每个画派的形成，都有历史、时代的必然，也有画派成员自身的努力，旁人、后人的认可、肯定和界定，经过历史的洗礼后被社会所承认而载入史册。总的来看，画派形成的基本规律一般是以一批有影响的画家为骨干，影响或团结更多的画家和爱好者；有相对统一的表现题材和风格，艺术追求和目的相似或相近；经常切磋交流、举办画展、出书、研讨。随着时间的推移、影响的增长、舆论的关注，画派也就逐渐形成。历史上，画派存在的时间多为一代画家，最多两代，随着主要画家的逝去，画派也就逐渐消失了。
    “巴蜀画派”概念的提出，是随着近年来兴起的画派热，地方政府以此“打造”的一张文化牌。其“打造”字眼让真正有责任感的业内人士颇觉刺耳喷嚏，打破同宗同师以及学理上的传统传承，而借助“外力”强行形成文化效应，靠一大批所谓的理论家、艺术批评家和喜好美术的热心者，借助新闻媒体造势鼓吹的结果，这是违背了艺术发展的自身规律的。
    政府毕竟不是艺术创作的主体，如果我们打造“巴蜀画派”只是一个政府行为，那它很容易受到当政者人事变动的影响，因此，我认为四川美术的发展最终还是要按艺术的规律去办事。注重美术群体发展状态的地区政府应该与创作者的创作保持一定距离，要按艺术规律来拟定文化艺术发展的方针，这样才能促进一个区域的“画派”或艺术群体的成长。“巴蜀画派”的提法是否正确，到底如何引领四川美术事业的发展，这需要在学术层面上进行客观、谨慎的总结。如果非要提“巴蜀画派”，那“巴蜀画派”的领袖人物是谁？画派的内核精神是什么？技法与形式是什么？创作的审美理想与艺术符号语言是什么？
    具有五千年悠久历史的中国文化，正沿着坚持“二为方向”、坚持“双百方针”的重要文艺道路蓬勃发展，如日中天。四川文坛艺苑，也是繁花似锦，气象万千，大家辈出。我们实施四川美术、书法、文学、戏剧、音乐、舞蹈的发展战略是具有十分重要的意义，这是坚持解放思想，与时俱进，开拓创新，大力发展先进文化的生动体现，是推动四川美术事业发展，丰富精神文化产品的重要途径，也是拓展四川人文资源的对外影响，树立四川文艺新形象的有力举措。但是，我们应该知道，任何一种艺术流派，都有其别具一格的个性特征。我们要打造的所谓“巴蜀画派”这一艺术品牌，其个性特征在哪儿呢？它所承载的文化精神是什么呢？这一画派的外延与内涵如何界定呢？其时代性、差异性、地域性、成熟度、民族性与集群效应又如何呢？一个画派应有其代表人物以及鲜明的整体形象。从严格意义上讲，过去，四川美术家在个体的艺术活动中已有很多大家与亮点，今天要进行整合包装，推出品牌，宣传四川，带动四川经济与旅游业的发展，人才是基础，团结是核心，助推是力量，我们决不能越俎代疱，用行政的手段去干扰艺术发展的客观规律，以此来充分张显和证明政治的手段与力量。我们要做的应该是，珍惜历代四川艺术家锲而不舍的努力，为当今四川的艺术家创造“天时、地利、人和”的创作与思想环境条件，当“天时、地利、人和”的条件都成熟了，届时，四川的各种“画派”就如雨后春笋，自然而然地形成了，无须我们去多此一举。
　　目前，我们在引领四川美术的发展和梳理四川美术流派的过程中，应该艰苦细致地着手抓好以下几个方面的工作：
　　一是抓理论建设。理论是一切实践活动的先导。要加大四川美术发展中的各种“画派”的理论研究、理论评介和理论宣传的力度。一个艺术流派的形成，需要权威的理论家去归纳，去升华，形成画派的基础与核心思想理论。  
    当前，四川“画派”有那些？虽然在全国美术界可以说有作品、有人物、有地域基础、有创作实力，但亟待从理论上去认识、包装和宣传。“万事俱备只欠东风”，要有计划地在四川召开具有全国影响的“画派”学术理论研讨会，深入研究四川美术派发展的问题。四川美协要组织理论家评论家撰文，在全国各类美术理论研讨会上要大张旗鼓地宣传我们引导梳理四川美术创作流派的主张。省内新闻媒体应该积极宣传报道和刊发四川美术创作流派的理论文章，为打造四川的“画派”营造良好的舆论和理论氛围。
　　二是抓队伍建设。“事在人为，业靠人兴”。没有坚实的人才队伍为基础，打造四川“画派”就是一句空话。要坚持老中青三结合的原则，建设好、培养好四川“画派”的画家队伍，形成一支思想感情、创作主张、艺术气质、创作技巧相近的，具有四川地域文化精神形象的“画派”画家队伍，着力培养一些具有较高威信和凝聚力、感召力的领军代表人物。可以考虑实行画家签约制，或送一些年青画家到更高一级的美术学院研修。对有成就的画家作品要进行评价和宣传。
抓队伍一定要选准人才，选择那些有事业心、有人格魅力、有高尚品格、有优秀作品的画家进行重点培养，使他们尽快成才。对画家要善知、善交、善待、善用，充分调动他们的创作积极性，共同为形成四川美术创作流派做贡献。
　　三是抓创作总结。形成四川美术创作流派，要坚持以作品说话，以精品说话，以精品显示实力，以鲜明的风格树画派形象。这一切生活是基础，创作是手段，精品是目的。希望广大画家要深入生活，深入实际，深入老少边山地区体验生活，深入风光秀丽、奇山秀水、别具特色的风景区写生创作，从改革与建设火热的生活实际感受中，从人民群众创造历史的奋发拚搏精神中，从祖国大好的山河里，汲取诗情画意和艺术灵感，创作出更多精品佳作。四川文联、四川美协应当高度重视这项工作。
　　四是抓协调发展。画家的创作属个体劳动，美协要办成“画家之家”，做好服务。抓协调，就是进行人际关系协调、工作协调、创作协调、上下左右的协调、与各地美协的协调配合等等。要敢于打破人际关系上的壁垒、民间艺术家与官方职场上的艺术家之间的壁垒、圈内与圈外的壁垒，要英雄不问出处 ，不拘一格选用人才，要多开展活动，多举办推介画展，逐步形成更强的凝聚力。四川美术的“画派”可包含国画、油画等画种，不能将“巴蜀画派”成为四川美术的一个总代名词。
　　五是抓宣传投入。打造一种品牌，要有一定的资金保证，否则将是一句空话。绘画是一种特殊的商品。因此在资金投入上应坚持自力更生，适当支持，多方筹措的办法，即自筹一点，政府支持一点，社会帮助一点。通过这“三个一点”可以搞个四川美术流派创作基金，然后不断滚动。有了四川美术流派创作基金，要有计划地组织艺术家开展创作活动，把有限的资金用到刀刃上。同时可以通过画家捐赠绘画作品，进行拍卖、销售，不断扩大基金规模，为形成四川美术的创作流派的发展提供物质保障。
　　伟大的时代，必然会出现无愧于伟大时代的艺术，让我们在党的文艺方针的指引下，解放思想，与时俱进，开拓创新，以只争朝夕的精神，努力助推四川美术流派品牌的形成，为发展四川先进文化做出新的贡献和努力。