黄秋园纪念馆中的一些书画藏品

潘汉平

                  
                                             黄秋园纪念馆简介
      
        南昌市系马桩小桃花巷21号。黄秋园的故居是传统的中国建筑,一楼为清风堂,为接待友人的客厅,古朴的中国传统家具,及许多名人的书法,占据了墙面,二楼为主人自己的起居及小客厅,现在在小客厅里,摆满了从民间收购而来的中式传统家具及瓷器等物品,而主人的大副半身相片,挂在厅堂的正中央,显得庄重典雅,寂静如斯,而艺术的泉水却在这宁静之中,仿佛在身边流淌……而三楼目前是先生生前的作品展览之地,墙上挂着先生各个时期的作品,有山水,有人物,有花草,有动物,也有工笔画及书法作品等等,据馆内的工作人员介绍,该馆每半年更换一次先生的作品,许多从全国各地慕名而来的美术爱好者,大多会来两次,这样才能更多地观摩先生的作品,从中学习中国画的精髓,许多人在此一待就是一天,极其认真地学习体会先生的画风与内在的艺术成就,由于馆内不允许拍摄先生的作品。

       黄秋园简介　　
       黄秋园先生（1914-1979）名明琦，字秋园，号大觉子、半个僧、清风老人、退叟等，江西南昌县黄马乡马家桥人氏。祖父曾任两广督总督府参事，父亲毕业于江西法政专科学校，曾任吉安县、丰城县县佐，警佐等职。后弃政在南昌剑声中学教书。母亲为家乡贤达。
编辑本段画家生平　　秋园先生幼年启蒙于私塾，后就读南昌滕王阁小学，毕业于南昌剑声中学，失学后曾在裱画店学徒一年。秋园先生从小酷爱绘画，十多岁就从师父亲好友左莲青先生学传统中国画，由于其绘画悟性好，艺术较为超然，十九岁就开始卖画为生，作品颇为畅销。一九三八年经伯父介绍考入江西裕民银行工作，任文书。曾经担任过江西裕民银行物资调拨处主任。新中国成立后为南昌市人民银行科员，行政十九级。直至一九七0年退休。

      黄秋园绘画，长于山水、工笔、写意兼擅；水墨、青绿并能，其界画功力为现代仅见。而且兼工人物、花鸟，能诗善书，精古字画鉴赏，业余政治评论、修养全面。抗战期在泰和，赣县参加过抗日义卖画展，其作品被抢购一空，所卖款项均赠难民救济会。当时报刊对秋园艺术有专文介绍。六十年代黄秋园先生发起创办了“南昌书画之家”、“南昌国画研究会”等民间组织。曾出席江西省第二届文代会，为列席代表。一九六二年行随江西其它画家赴井岗山写生，同年赴沪与上海中国画院画家贺天健、王个簃、唐云等进行艺术交流。
社会评价　　
      黄秋园先生生前困顿，但孤介不媚时俗。远离名利，不求闻达，一受到地方美术界少数人排斥，去世前未吸收为地方美协会员。逝世五年后，他的作品公诸于世，震撼整个中国画坛。一代宗师李可染先生叹出：“国有颜回而不知，深以为耻”。一九八七年中央美术学院追聘秋园先生为名誉教授。中国画研究院追聘秋园先生为荣誉院委委员。一九八七年中共江西省委宣传部，江西省文化厅决定批准在南昌建立“黄秋园纪念馆”江西人民政府、南昌市人民政府先后将“黄秋园故居”，黄秋园居室列为省级、市级文物保护单位。人民美术出版社、台湾锦绣出版社联合出版的《中国巨匠美术周刊》中被列为自晋代、唐、宋、元、明、清至近代的一百位中国美术巨匠之一。
　　黄秋园坚持中国画艺术的价值精神，他成功地继承了中国民族绘画的传统精华，他大胆探索，独树一帜。他晚年创造了一种前无古人，自成语汇，具有现代审美意蕴。艺术新技法“秋园皴”黄秋园是在淡泊中获得了主体自由，并寻到了创作空间。他的人格魅力与他的绘画精品一样，与日月共存，现黄秋园绘画已在世界各地出版，他的淡泊宁静的崇高人品也必将与其绘画作品一起昭彰于世界。
名家评论　　
     李可染大师：国有颜面而不知，深以为耻，象秋园这样的大家长期被埋没是我们工作的缺点。整个中国美术史上能作积墨的不多，成功的更少。在积墨法上有突出成就有龚贤、石溪、近代的有黄宾虹，再就是秋园先生了。中国画艺术是在发展的，决不是到了穷途末路，黄秋园先生的艺术成就再一次说明了中国画强大的生命力。北京人眼光很高，这么多展览，看多了也麻木了，像这样成功的展览还没有过，展览有法国的、德国的、日本的、国内就更多了，都没有这次成功，东山、平山我看都不如秋园。
　　刘海粟大师：黄秋园先生是江西人民优秀的儿子，我中华民族杰出艺术家，他的画体现了中国人永不枯竭的创造力，工笔崇唐，底功扎实，以元人松秀之笔，取宋人构图，又得明末清初诸家之长，是自学成才的代表，作品证明了中国画并无所谓“危机”，而是生机郁勃。化古为新，人们正在认识他，他必将给祖国带来光荣。
　　潘兹先生：秋园的作品就是放在故宫里也是精品，他是江西的光荣，也是我们民族的光荣。他的作品可以作为我国文化界的一个项目拿到国际上去宣传。
　　蔡若虹先生：黄秋园画展在首都引起轰动，大家一致叫好，这是很不容易，也是前所未有，这并不是捧场，而是黄秋园精湛艺术作品把广大美术家征服了。
　　华夏先生：黄老功力深厚，修养全面，昨日黄苗子，启功先生对我讲，黄老的笔墨功力在当代可能找不到第二个。
　　黄苗子先生：傅抱石先生和黄秋园先生同时江西人，同时当代画家，同样有高度的成就，但傅先生生前就已有了盛名，而黄秋园先生直至他身后五六年，才有人发现他一辈子默默耕耘的惊人收获，……香港乃至全世界美术界做梦也没有想到江西会出一个黄秋园。
　　黄君壁先生：黄秋园先生是位百年难遇的一位大画家，了不起，比黄宾虹先生还高明。
　　白雪石先生：现在整个京城都在议论黄秋园先生遗作展，为之震动，他的作品是国之瑰宝，他是一位了不起的大画家。

梁树年先生：秋老的传统功力，艺术修养，人品都很高，他集中古人最好的东西，加上自己的理解和生活中新的感受形成自己的独特风格。我看展览时当场写了一首诗以表敬仰之情：“大涤大觉总归真，清风清汀两老人，留得庐山真面目，文章道德敢望尘”。
　　何海霞先生：象秋园先生这样深厚的传统功力，这样全面艺术修养，这样严谨的治学精神，令人吃惊。叹服，咱们北京第一次有这么好的展览。这不仅是江西的财富，也是我们国家国宝。
　　候一民先生：黄先生不愧为一代大家，为后世学者的典范。学院决定追聘黄秋园先生为我院教授，这是经过院艺术学术委员会全体委员通过的。院刊“美术研究”准备出黄秋园研究专刊，并在适当时候在院里举办黄老展览。
　　贾又福先生：黄秋园的艺术成就不可估量的，要达到这么高的成就要下一辈子定下心来为之奋斗的。他不仅大画震撼人心，就是许多课徒画搞，我看了也是精湛的。
      
       作品风格　　
       黄秋园先生的中国画以传统的手法入画,欲开创出其个人风味强烈的风格,在其的山水画中没有很明显的南北画派之分,也没有文人,院体之别,他以南人的心境,去探询北宗的种种技法,技巧来陶冶南人的胸襟,如果认真地欣赏,分析,探询先生的画作,可以在先生的作品里寻到南北宗的董源,郭熙,李成,黄公望,院体的戴进,马远,吴伟以及画家兼文人的倪瓒,石涛,石溪等大家的风范尽在先生的画作中得到体现.晚年时,先生还独创了一种有别于历代书画大家的画法,同时他还编撰了《中国山水画传统技法》一书.
       画史定位　　
      籍于业余画家的身份及孤介不媚俗的个性,先生的作品始终没有得到当时的艺术界的认可和接受,直到先生逝世多年以后,其作品才得到广泛的认可和极力的肯定,并得到当代的中国画的大师李可染,刘海粟,吴作人,关山月,程十发,唐云等先生的推崇.中央美术学院,中国图画研究院分别追聘黄秋园先生为名誉教授,名誉院委委员.人民美术出版社与台湾锦绣出版社联合出版的《中国巨匠美术周刊》将黄秋园先生列为自晋代,唐,宋,元,明,清及近现代以来一百位美术巨匠之一。
       收藏市场　　在今天的收藏市场上，个性十足的作品总能得到藏家的热捧。黄秋园便是这样一位大家。以巨幅为胜的黄秋园，他独树一帜的绘画语言，得到了同行、藏家的认同。他笔下气象万千的山水总是那么引人入胜，也工也写的作品更见画家自成一派、独辟蹊径的风格。一批曾在《黄秋园画集》中出版过、为大师代表作的作品将亮相荣宝拍场。需要指出的是，这位大师的作品很少现身市场，尤其是以专题的形式出现尚属首次。以往偶有作品付拍，大多都以高价成为藏家囊中之物。此番必然会在艺市上掀起“黄秋园热”。创作于上世纪60年代末的《仕女图》将率先登场，这是黄秋园亦工亦写的佳作。图中画芭蕉树下，湖石假山旁，一仕女赏花后，疲惫不堪，横卧花园中的石板凳上休息。两童子发现后，不敢打扰，表现了欲进园内又不能的瞬间。画家以其精致的笔触将人物的内心世界烘托出来，非精通中国画的高手所不能。《终南积雪图》以宋代著名山水画大家许道宁的笔法、明代著名画家仇英的工笔画法绘制而成的巨作。章法茂密，点线密集，满幅经营所谓上不留天，下不留地。其布局满实在现代国画家中无有可匹者，故有“天满一星”画家和最高称誉。《蓬莱仙境》、《瀛台春色》显现了画家对古代山水的诠释。蓬莱、瀛台是中国人心目中的伊甸园，远山以写意笔法画出，仙山楼阁则以工笔绘就。黄秋园一生过着半隐居的生活，对艺术忠心耿耿，心无杂念，以一生的功力来画一幅作品，在当代十分罕见。《雪景图》则是黄秋园最具有北宋人画崇山峻岭的阳刚之美的作品，是最能代表黄秋园山水至高境界的作品之一。画于1975年的《山水》，上有启功先生题跋，高度称赞这幅作品开创了中国新山水、集古人之大成的作品。
       纪念馆　　 （图）黄秋园纪念馆
       一九八七年中共江西省委宣传部，江西省文化厅决定批准在南昌建立“黄秋园纪念馆”江西人民政府、南昌市人民政府先后将“黄秋园故居”，黄秋园居室列为省级、市级文物保护单位。人民美术出版社、台湾锦绣出版社联合出版的《中国巨匠美术周刊》中被列为自晋代、唐、宋、元、明、清至近代的一百位中国美术巨匠之一。
　　地址：南昌市系马桩小桃花巷21号。黄秋园的故居是传统的中国建筑,一楼为清风堂,为接待友人的客厅,古朴的中国传统家具,及许多名人的书法,占据了墙面,二楼为主人自己的起居及小客厅,现在在小客厅里,摆满了从民间收购而来的中式传统家具及瓷器等物品,而主人的大副半身相片,挂在厅堂的正中央,显得庄重典雅,寂静如斯,而艺术的泉水却在这宁静之中,仿佛在身边流淌……而三楼目前是先生生前的作品展览之地,墙上挂着先生各个时期的作品,有山水,有人物,有花草,有动物,也有工笔画及书法作品等等,据馆内的工作人员介绍,该馆每半年更换一次先生的作品,许多从全国各地慕名而来的美术爱好者,大多会来两次,这样才能更多地观摩先生的作品,从中学习中国画的精髓,许多人在此一待就是一天,极其认真地学习体会先生的画风与内在的艺术成就,由于馆内不允许拍摄先生的作品。
      名家论秋园　　 （图）黄秋园纪念馆
      李可染大师：国有颜面而不知，深以为耻，象秋园这样的大家长期被埋没是我们工作的缺点。整个中国美术史上能作积墨的不多，成功的更少。在积墨法上有突出成就有龚贤、石溪、近代的有黄宾虹，再就是秋园先生了。
　　中国画艺术是在发展的，决不是到了穷途末路，黄秋园先生的艺术成就再一次说明了中国画强大的生命力。
　　北京人眼光很高，这么多展览，看多了也麻木了，像这样成功的展览还没有过，展览有法国的、德国的、日本的、国内就更多了，都没有这次成功，东山、平山我看都不如秋园。
　　刘海粟大师：黄秋园先生是江西人民优秀的儿子，我中华民族杰出艺术家，他的画体现了中国人永不枯竭的创造力，工笔崇唐，底功扎实，以元人松秀之笔，取宋人构图，又得明末清初诸家之长，是自学成才的代表，作品证明了中国画并无所谓“危机”，而是生机郁勃。化古为新，人们正在认识他，他必将给祖国带来光荣。
　　潘兹先生：秋园的作品就是放在故宫里也是精品，他是江西的光荣，也是我们民族的光荣。他的作品可以作为我国文化界的一个项目拿到国际上去宣传。
　　蔡若虹先生：黄秋园画展在首都引起轰动，大家一致叫好，这是很不容易，也是前所未有，这并不是捧场，而是黄秋园精湛艺术作品把广大美术家征服了。
　　华夏先生：黄老功力深厚，修养全面，昨日黄苗子，启功先生对我讲，黄老的笔墨功力在当代可能找不到第二个。
　　黄苗子先生：傅抱石先生和黄秋园先生同时江西人，同时当代画家，同样有高度的成就，但傅先生生前就已有了盛名，而黄秋园先生直至他身后五六年，才有人发现他一辈子默默耕耘的惊人收获，……香港乃至全世界美术界做梦也没有想到江西会出一个黄秋园。
　　黄君壁先生：黄秋园先生是位百年难遇的一位大画家，了不起，比黄宾虹先生还高明。
　　白雪石先生：现在整个京城都在议论黄秋园先生遗作展，为之震动，他的作品是国之瑰宝，他是一位了不起的大画家。
　　梁树年先生：秋老的传统功力，艺术修养，人品都很高，他集中古人最好的东西，加上自己的理解和生活中新的感受形成自己的独特风格。我看展览时当场写了一首诗以表敬仰之情：“大涤大觉总归真，清风清汀两老人，留得庐山真面目，文章道德敢望尘”。
　　何海霞先生：象秋园先生这样深厚的传统功力，这样全面艺术修养，这样严谨的治学精神，令人吃惊。叹服，咱们北京第一次有这么好的展览。这不仅是江西的财富，也是我们国家国宝。
　　候一民先生：黄先生不愧为一代大家，为后世学者的典范。学院决定追聘黄秋园先生为我院教授，这是经过院艺术学术委员会全体委员通过的。院刊“美术研究”准备出黄秋园研究专刊，并在适当时候在院里举办黄老展览。
　　贾又福先生：黄秋园的艺术成就不可估量的，要达到这么高的成就要下一辈子定下心来为之奋斗的。他不仅大画震撼人心，就是许多课徒画花巷21号
       作品展　　 （图）黄秋园纪念馆
       黄秋园先生的中国画以传统的手法入画,欲开创出其个人风味强烈的风格,在其的山水画中没有很明显的南北画派之分,也没有文人,院体之别,他以南人的心境,去探询北宗的种种技法,技巧来陶冶南人的胸襟,如果认真地欣赏,分析,探询先生的画作,可以在先生的作品里寻到南北宗的董源,郭熙,李成,黄公望,院体的戴进,马远,吴伟以及画家兼文人的倪瓒,石涛,石溪等大家的风范尽在先生的画作中得到体现.晚年时,先生还独创了一种有别于历代书画大家的画法,同时他还编撰了《中国山水画传统技法》一书。
　　籍于业余画家的身份及孤介不媚俗的个性,先生的作品始终没有得到当时的艺术界的认可和接受,直到先生逝世多年以后,其作品才得到广泛的认可和极力的肯定,并得到当代的中国画的大师李可染,刘海粟,吴作人,关山月,程十发,唐云等先生的推崇.中央美术学院,中国图画研究院分别追聘黄秋园先生为名誉教授,名誉院委委员.人民美术出版社与台湾锦绣出版社联合出版的《中国巨匠美术周刊》将黄秋园先生列为自晋代,唐,宋,元,明,清及近现代以来一百位美术巨匠之一。
　　在今天的收藏市场上，个性十足的作品总能得到藏家的热捧。黄秋园便是这样一位大家。以巨幅为胜的黄秋园，他独树一帜的绘画语言，得到了同行、藏家的认同。他笔下气象万千的山水总是那么引人入胜，也工也写的作品更见画家自成一派、独辟蹊径的风格。一批曾在《黄秋园画集》中出版过、为大师代表作的作品将亮相荣宝拍场。需要指出的是，这位大师的作品很少现身市场，尤其是以专题的形式出现尚属首次。以往偶有作品付拍，大多都以高价成为藏家囊中之物。此番必然会在艺市上掀起“黄秋园热”。创作于上世纪60年代末的《仕女图》将率先登场，这是黄秋园亦工亦写的佳作。图中画芭蕉树下，湖石假山旁，一仕女赏花后，疲惫不堪，横卧花园中的石板凳上休息。两童子发现后，不敢打扰，表现了欲进园内又不能的瞬间。画家以其精致的笔触将人物的内心世界烘托出来，非精通中国画的高手所不能。《终南积雪图》以宋代著名山水画大家许道宁的笔法、明代著名画家仇英的工笔画法绘制而成的巨作。章法茂密，点线密集，满幅经营所谓上不留天，下不留地。其布局满实在现代国画家中无有可匹者，故有“天满一星”画家和最高称誉。《蓬莱仙境》、《瀛台春色》显现了画家对古代山水的诠释。蓬莱、瀛台是中国人心目中的伊甸园，远山以写意笔法画出，仙山楼阁则以工笔绘就。黄秋园一生过着半隐居的生活，对艺术忠心耿耿，心无杂念，以一生的功力来画一幅作品，在当代十分罕见。《雪景图》则是黄秋园最具有北宋人画崇山峻岭的阳刚之美的作品，是最能代表黄秋园山水至高境界的作品之一。画于1975年的《山水》，上有启功先生题跋，高度称赞这幅作品开创了中国新山水、集古人之大成的作品。（上述文字来源于百度网，以下所有图片为本人拍摄，因时间紧照得不佳）

潘汉平

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